10月12日下午，天津音乐学院靳学东院长走进音乐大讲堂，今天给我们带来“漫游中国音乐历史长河”下半年系列讲座的第二讲“春潮烂漫”。  
       讲座开始，靳院长带我们一起回顾了“十月胜利”后，新时期音乐事业发展的背景。随着“开放”力度的加大，中国音乐创作得到了全方位的复苏和发展，各种体裁、题材、风格、样式多样化呈现。抒情歌曲的回归，将音乐的暖流注入心田。靳院长给我们重点介绍了施光南、王立平等几位重要的作曲家。施光南的《祝酒歌》唱出了一个时代人民的心声。《在希望的田野上》旋律清新，活力涌动，成为当代中国精神面貌的象征。《多情的土地》是一首表现对故乡眷恋之情的歌曲，加上歌唱家关牧村深沉的演唱，令人怦然心动。我们在讲座现场有幸欣赏了这几首歌曲。王立平作曲的《太阳岛上》，清新明丽的风格和婉转秀美的曲调，流露出新的时代气息、对美好青春的赞美以及年轻人的蓬勃朝气。《大海啊故乡》借抒海情怀，表现了对海洋、家乡、母亲和事业深厚的爱。  
       20世纪80年代以后，“新潮音乐”的发端在现代与传统的碰撞中前行。作曲家罗忠镕为东汉古诗《涉江采芙蓉》谱成的艺术歌曲，是当代中国第一部正式发表的采用“十二音技法”写就的作品。他在1985年创作的《第二弦乐四重奏》，以其严谨的结构、浓郁的民族风格和鲜明的个性特征，入选“20世纪华人音乐经典”。靳院长还给我们介绍了谭盾、陈其刚、叶小纲、陈怡等几位重要作曲家。“新潮”作曲家把求索的目光投向华夏大地和悠远历史，“寻根热”和“回归传统”使他们的作品在揭示先人哲学之思考、边远民族之淳朴的同时，愈发彰显出难得的审美追求、现代气息和中国特色。  
       流行歌曲的勃兴，难以浩遏的汹涌乐潮。轻柔细软的“东南风”吹拂不久，一股强劲的“西北风”陡然刮起。粗狂苍凉的风格为音乐注入了沧桑深沉的历史意识，打破了卿卿我我的情调。崔健独立创作的《一无所有》标志着中国摇滚乐的崛起，同时它和《信天游》、《黄土高坡》、《月亮走我也走》等歌曲一起，成为歌坛“西北风”的发掘之作。“东北风”再次席卷中国流行歌坛，青年作曲家徐沛东创作的《篱笆墙的影子》、《苦乐年华》、《我热恋的故乡》迅速传遍南北。  
       20世纪80年代，作为中国音乐发展的“黄金时期”，中国乐坛可谓是硕果累累，争奇斗艳，八面来风，蔚为大观。历史镌刻下太多的杰作和名家，他们深受那个伟大时代的熏染，又反过来深深影响，甚至引领着那个时代。让我们透过音乐，永远记住那个让人骄傲和自豪的难忘岁月。