弗里茨·克莱斯勒（Fritz Kreisler，1875－1962），美籍奥地利小提琴演奏家、作曲家。

       克莱斯勒生于维也纳，四岁学习小提琴，七岁首次公开演出，同年考入维也纳音乐学院学习，十岁时因成绩优异得金质奖章。十二岁毕业后进巴黎音乐学院深造。1887年赢得小提琴演奏大奖，曾脱离音乐生活五年，后在莫斯科举行音乐会。1901年在伦敦作初次演出，1904年伦敦爱乐协会授予他贝多芬金质奖。1915-1924年移居美国，广泛演出，声誉日隆。二十世纪初多次在世界各地作旅行演奏。1962年1月29日逝世于纽约。

        在过去所有的小提琴大师中，弗里茨·克莱斯勒演奏的音乐可能是最容易理解的。原因显而易见，不仅克莱斯勒始终都演奏出美妙的声音——他有着最优美、又最具个性的音色—而且他以一种轻松自在方法演奏，看上去就像邀请听者和他一同进入音乐。

       在小提琴演奏技巧方面，与海菲兹相较之下，在精准度上有所差异。或许是乐天性格使然，曾说“以温水洗手即可保持灵活”的克莱斯勒，疏于练习倒也非意外之事。但其演奏所自然流露的，令人亲近的幽默及感怀，伴以丰厚温暖的琴音，却风靡了无数的爱乐人的心。或许海飞兹在小提琴技巧的如臻化境，永远是后世小提琴家追求学习的典范；而克莱斯勒在诠释乐曲上，所散发出的人性光辉，却也是所有器乐演奏者终身企望，但难以达成的目标。克莱斯勒革新了小提琴的演奏技法，第一个使用持续不断的揉指，有力丰富了小提琴的表现力。他的远弓与颤指都别具一格，运弓不大而琴音饱满，经常运用表情滑指，在极快的乐句中，温暖的颤指了从不消失，他的音乐甘美丰润，富于变化，沁人心脾，形成了自己独特的“克莱斯勒风格。” 克莱斯勒不似贝多芬有坎坷的人生经历,他的生活更近似门德尔松,优裕而平静,他完美的继承了维也纳学派和法国学派的优秀传统,表演清新、细腻、抒情、优美。

代表作品：中国花鼓、爱之欢乐、随想曲